钢琴调律(钢琴调律中的击键动作流程)
出处:新加坡钢琴城 发布日期:12/19/2009 5:18:26 AM 浏览次数:1317
钢琴调律中的击键动作流程
在钢琴调律过程中,我们一般是采用一手操扳、一手击键的方式来进行调试。操扳的一手要根据情况采用“粘运”、“粘抖”、“粘脆”、“粘撞”、“拿捏”……等各种手法;击键的一手也会用到各种方式以使击键起到“振荡琴弦”、“辅助拍音听辨”、“调节听力”、“辅助音程听辨”……等作用。这些方式通过击奏各种音程以实现。
一般来说,调律师所用到击键的方式有如下几种:
调律师能否做到在调律过程中同时兼顾到击键的各项目的,直接关系到其所调试音律的准确程度、稳定程度、整架琴的音程流畅程度以及调律的速度。下面将某调律高手的击键动作流程介绍给大家,以供业内人士或调律爱好者参考。
其音区安排顺序为:平均律音区(33F-44E)分律 — 制音呢带覆盖音区(包括平均律音区在内的部分中音)上行八度扩展 、同度调试 — 低音音区(缠弦音区)下行八度扩展、同度调试 — 制音呢带覆盖音区以外的中、高音音区上行八度扩展、同度调试。
I 平均律音区(33F-44E)
用“上四下五法”分律(以调试37A-42D为例)
动作流程:
II 制音呢带覆盖音区(包括平均律音区在内的部分中音)
1.平均律上行八度扩展调试(以调试33F-45F为例)
动作流程:
2.下行调试制音呢带覆盖音区同度(以调试45F为例)
动作流程
余类推……
III 低音音区(缠弦音区)
动作流程:(以调试21F为例)
IV 制音呢带覆盖音区以外的中、高音音区
动作流程:(以调试52C为例)
击键契机示意图
(其中,i、ii、iii分别代表击键力度、控扳力度、击键频率)
钢琴调律击键法浅谈
钢琴调律依靠一手击键、一手控扳得以实现。
就击键与控扳二者关系而言,击键要为控扳提供足够的信息(拍音)和操作支持(使琴弦振荡)。
I、击键的作用
击键的作用有二:产生拍音参照和促成音准稳定。
○1产生拍音参照。拍音是调律师控扳的一个参照。拍音靠击键产生。
○2促成音准稳定。在控扳调律的过程中,琴弦和弦轴带有残余应力;由接触部件(压弦条、弦枕、弦枕钉、码钉和弦码等)产生的滞涩使因接触部件分隔而成的5段琴弦张力不均——这些是保持音准稳定的技术瓶颈。
击键导致的琴弦振荡使琴弦脱离开滞涩部位,促成5段琴弦张力均匀、残余应力释放。这是我们如意转动弦轴进行调律并保持音准稳定的重要保证。
II、击键的节奏
击键是否能起到产生拍音参照和促成音准稳定的作用与其节奏有很大关系。击键的节奏包括频率和力度两个因素。
○1频率。在调律过程中,击键的频率是变化的。原则要以能分辨出拍音(或音色)的变化为底量。
○2力度。针对不同的目的,击键的力度是不同的。原则上击键力度要以便于分辨出拍音(或音色)的变化为依据。
击键要节奏适度。过快、过重的击键虽然有助于克服弦的滞涩却不易分辨“拍音”且会损伤听力。过缓、过轻的击键不易分辨“拍音”、不易克服弦的滞涩且容易听觉疲劳。
击键的节奏是相对而言的。可以从宏观(不同音区)和微观(具体某一根琴弦)两个角度来考虑击键节奏这个问题。
1、宏观角度(不同音区)
在相同的钢琴个体的不同音区调律时的击键节奏是不同的。
○1低音琴弦产生的泛音较多,过重、过快的击键会因泛音过强使拍音不易分辨。
○2高音琴弦产生的泛音较少,过轻、过慢的击键会因泛音的不充分而使拍音不易分辨。
2、微观角度(具体某一根琴弦)
在同一根琴键的不同调试阶段,击键的节奏是不同的。
○1频率。就某一根琴弦而言,随着趋向准点,击键的频率逐渐放慢。
○2力度。以准点确定、释放残余应力为目的击键要重于以产生拍音参照为目的的击键。
III、如何正确产生击键的劲
之所以称之为“劲”而非“力”是因为它具有弹性和韧性。
如何正确产生击键的劲涉及到两个问题:
1、使用的手指
2、击键劲的产生
IV、残余应力的释放
V、击键契机
击键契机是指击键相对于控扳的相对时间位置。二者的配合较微妙,下面这个图可以帮助大家考虑这一问题。
击键契机示意图
(其中,i、ii、iii分别代表击键力度、控扳力度、击键频率)
每一组调律动作都是控扳力度、击键频率、击键力度的结合。但是,三者都是变量,导致琴弦和弦轴的位置变化无穷,非久经揣摩、实践不能随心所欲地控制。
钢琴调律的基本功训练
(供初学者)
象从事其它艺术工作一样,从事钢琴调律也要注重基本功的训练。
…………钢琴调律基本功训练的理念
钢琴调律基本功训练是对正确艺术感觉和技术动作的不断重复。其表象是技术动作,其内涵是艺术感觉。
钢琴调律基本功训练的方法是将钢琴调律过程进行分解,在保证大方向正确、过程完整的前提下将每一个局部修理得完美。
训练的时候要循序渐进,在确保正确的前提下逐渐提高效率,不要盲目地追求速度和数量,要知道——一旦形成错误的习惯就会局限住你的调律水平,换句话说,钢琴调律基本功训练就是要培养自己的正确习惯。
………………钢琴调律基本功训练
A 操扳
a 动作:
b 感觉把握:
c 劲力拿捏:
B 姿势
C 制音工具
几种初学者较适用的方法:
D 击键
E “拍音”听辨
在击键之后就要进行“拍音”听辨。这包括两个内容:
F 准点确定
G 音叉取音
注意:1为了保护音叉、钢琴及调律工具,请不要用音叉敲击钢琴或调律
工具。
2 为了保护听觉,请不要将敲响后的音叉放至外耳处听取共鸣。
H 分律
分律的练习进度如下:
I 检验音程
J 音区次序
K 调律训练进度安排
分律练习
L 动作流程
下面举例说明调律基本功训练的动作流程
………………结束语
以上简单介绍了钢琴调律基本功训练的一些问题,每个人应根据自己的具体情况作出适于自己的训练计划。但它应该是严格遵循钢琴调律基本功训练理念的。
钢琴调律击键法浅谈
钢琴调律依靠一手击键、一手控扳得以实现。
就击键与控扳二者关系而言,击键要为控扳提供足够的信息(拍音)和操作支持(使琴弦振荡)。
I、击键的作用
击键的作用有二:产生拍音参照和促成音准稳定。
○1产生拍音参照。拍音是调律师控扳的一个参照。拍音靠击键产生。
○2促成音准稳定。在控扳调律的过程中,琴弦和弦轴带有残余应力;由接触部件(压弦条、弦枕、弦枕钉、码钉和弦码等)产生的滞涩使因接触部件分隔而成的5段琴弦张力不均——这些是保持音准稳定的技术瓶颈。
击键导致的琴弦振荡使琴弦脱离开滞涩部位,促成5段琴弦张力均匀、残余应力释放。这是我们如意转动弦轴进行调律并保持音准稳定的重要保证。
II、击键的节奏
击键是否能起到产生拍音参照和促成音准稳定的作用与其节奏有很大关系。击键的节奏包括频率和力度两个因素。
○1频率。在调律过程中,击键的频率是变化的。原则要以能分辨出拍音(或音色)的变化为底量。
○2力度。针对不同的目的,击键的力度是不同的。原则上击键力度要以便于分辨出拍音(或音色)的变化为依据。
击键要节奏适度。过快、过重的击键虽然有助于克服弦的滞涩却不易分辨“拍音”且会损伤听力。过缓、过轻的击键不易分辨“拍音”、不易克服弦的滞涩且容易听觉疲劳。
击键的节奏是相对而言的。可以从宏观(不同音区)和微观(具体某一根琴弦)两个角度来考虑击键节奏这个问题。
1、宏观角度(不同音区)
在相同的钢琴个体的不同音区调律时的击键节奏是不同的。
○1低音琴弦产生的泛音较多,过重、过快的击键会因泛音过强使拍音不易分辨。
○2高音琴弦产生的泛音较少,过轻、过慢的击键会因泛音的不充分而使拍音不易分辨。
2、微观角度(具体某一根琴弦)
在同一根琴键的不同调试阶段,击键的节奏是不同的。
○1频率。就某一根琴弦而言,随着趋向准点,击键的频率逐渐放慢。
○2力度。以准点确定、释放残余应力为目的击键要重于以产生拍音参照为目的的击键。
III、如何正确产生击键的劲
之所以称之为“劲”而非“力”是因为它具有弹性和韧性。
如何正确产生击键的劲涉及到两个问题:
1、使用的手指
2、击键劲的产生
IV、残余应力的释放
V、击键契机
击键契机是指击键相对于控扳的相对时间位置。二者的配合较微妙,下面这个图可以帮助大家考虑这一问题。
击键契机示意图
(其中,i、ii、iii分别代表击键力度、控扳力度、击键频率)
每一组调律动作都是控扳力度、击键频率、击键力度的结合。但是,三者都是变量,导致琴弦和弦轴的位置变化无穷,非久经揣摩、实践不能随心所欲地控制。
钢琴调律的基本功训练
(供初学者)
象从事其它艺术工作一样,从事钢琴调律也要注重基本功的训练。
…………钢琴调律基本功训练的理念
钢琴调律基本功训练是对正确艺术感觉和技术动作的不断重复。其表象是技术动作,其内涵是艺术感觉。
钢琴调律基本功训练的方法是将钢琴调律过程进行分解,在保证大方向正确、过程完整的前提下将每一个局部修理得完美。
训练的时候要循序渐进,在确保正确的前提下逐渐提高效率,不要盲目地追求速度和数量,要知道——一旦形成错误的习惯就会局限住你的调律水平,换句话说,钢琴调律基本功训练就是要培养自己的正确习惯。
………………钢琴调律基本功训练
A 操扳
a 动作:
b 感觉把握:
c 劲力拿捏:
B 姿势
C 制音工具
几种初学者较适用的方法:
D 击键
E “拍音”听辨
在击键之后就要进行“拍音”听辨。这包括两个内容:
F 准点确定
G 音叉取音
注意:1为了保护音叉、钢琴及调律工具,请不要用音叉敲击钢琴或调律
工具。
2 为了保护听觉,请不要将敲响后的音叉放至外耳处听取共鸣。
H 分律
分律的练习进度如下:
I 检验音程
J 音区次序
K 调律训练进度安排
分律练习
L 动作流程
下面举例说明调律基本功训练的动作流程
………………结束语
以上简单介绍了钢琴调律基本功训练的一些问题,每个人应根据自己的具体情况作出适于自己的训练计划。但它应该是严格遵循钢琴调律基本功训练理念的。